30 mar Dźwięk, który sprzedaje. Firmy coraz częściej inwestują w audio branding
Wielu decydentów wciąż zadaje sobie pytanie: jak muzyka wpływa na sprzedaż i czy muzyka w reklamie naprawdę działa. Odpowiedź nie leży w intuicji ani gustach, lecz w neuropsychologii. Badania jasno pokazują, jak dźwięk wpływa na decyzje zakupowe – szybciej niż obraz i znacznie głębiej niż słowo pisane.
Zanim jednak przejdziemy do liczb, warto zacząć od podstaw: audio branding co to jest? W skrócie – to strategiczne wykorzystanie dźwięku i muzyki do budowania rozpoznawalności marki, jej charakteru i emocjonalnej relacji z odbiorcą. Obejmuje on zarówno sound logo dla firmy, jak i całe spektrum zastosowań: od reklam, przez aplikacje, po fizyczne przestrzenie sprzedaży.
Dlaczego kilka sekund dźwięku działa tak skutecznie?
Jednym z najmocniejszych elementów audio brandingu jest krótkie intro – tzw. intro muzyczne do marki. To dźwięk trwający zaledwie kilka sekund, który potrafi zakodować markę w pamięci odbiorcy szybciej niż logotyp. Dzieje się tak dlatego, że ludzki mózg zapamiętuje wzorce dźwiękowe już po jednym–dwóch odsłuchaniach. To fundament, na którym opiera się psychologia muzyki w marketingu.
Nie bez powodu największe globalne marki konsekwentnie inwestują w dźwięk. Jak marki wykorzystują muzykę? Przykłady są powszechnie znane – i właśnie dlatego skuteczne. To klasyczne sonic branding przykłady, które funkcjonują niezależnie od tego, czy odbiorca lubi daną markę, czy nie. Dźwięk po prostu zostaje w głowie.
Rola muzyki w budowaniu marki – znacznie szersza niż reklama
Dla wielu firm muzyka wciąż kojarzy się głównie z reklamą. Tymczasem rola muzyki w budowaniu marki wykracza daleko poza muzykę do kampanii reklamowej, muzykę do filmu reklamowego czy muzykę do spotu TV. Dźwięk coraz częściej projektuje się także jako element doświadczenia użytkownika.
Dotyczy to takich obszarów jak:
- muzyka do reklamy internetowej i muzyka do social media reklamy,
- muzyka do wideo promocyjnego,
- muzyka do aplikacji mobilnej oraz audio branding aplikacji,
- muzyka do interfejsu użytkownika i dźwięki systemowe dla produktu,
- muzyka do urządzenia elektronicznego czy dźwięk startowy urządzenia,
- a nawet muzyka do gry mobilnej lub muzyka do aplikacji dla dzieci.
Każdy z tych elementów może być nośnikiem tożsamości marki i sposobem na to, jak odróżnić markę za pomocą dźwięku.
ZAMÓW AUDIO BRANDING
Custom czy stock? Kluczowe decyzje kosztowe i wizerunkowe
W tym miejscu pojawia się nieuniknione pytanie: czy warto inwestować w muzykę dla marki, skoro dostępna jest muzyka royalty free? Dylemat muzyka royalty free vs custom dotyczy dziś większości firm. Stock jest tańszy i szybszy, ale niesie ryzyko braku unikalności. Dlatego coraz częściej marketerzy pytają: czy lepiej kupić stock czy zamówić muzykę?
Decyzja ma konsekwencje nie tylko kreatywne, ale też biznesowe. Ile kosztuje muzyka do reklamy, jingle reklamowy ile kosztuje, ile kosztuje audio branding czy kompozycja muzyki dla marki koszt – to pytania zasadne, ale nie powinny być rozpatrywane w oderwaniu od praw autorskich. Licencja na muzykę do reklamy i prawa autorskie muzyka reklama bywają znacznie bardziej problematyczne w przypadku stocków niż muzyki tworzonej na zamówienie. Stąd rosnące zainteresowanie frazami typu muzyka na zamówienie cena czy jingle reklamowy cena.
Proces, który zaczyna się od strategii
Profesjonalny jak wygląda proces tworzenia audio brandingu zaczyna się nie od dźwięku, ale od marki. Od odpowiedzi na pytania: jak stworzyć spójną tożsamość dźwiękową marki, jakie elementy składają się na sonic branding i czy audio branding ma sens dla małej firmy. Dopiero potem pojawia się dźwięk – zaprojektowany, przemyślany i skalowalny.
W świecie, w którym coraz trudniej wyróżnić się wizualnie, dźwięk staje się jednym z ostatnich, naprawdę skutecznych obszarów budowania przewagi. Bo można zamknąć oczy. Ale nie da się zamknąć uszu.